O sentido de “Amor”, na voz de Gal Costa, em “O Percevejo” de Maiakovski.

Quão importante foi a primeira encenação teatral de “O Percevejo”! Em plena ditadura miliar! E como nos faz bem ouvir a voz de Gal nesse momento do renascer do Brasil pós-Bolsonaro! Gal que ainda ontem nos deixou, ou melhor, tornou-se “encantada” no dizer de Guimarães Rosa.

Luiz Antônio Martinez Correa realizou a melhor montagem nacional do poeta russo de Vladimir Maiakovski! “O Percevejo” foi encenado em 1981, com cenografia de Helio Eichbauer. Entre seus os atores estavam Caca Rosset e Maria Alice Vergueiro.

A música somente poderia ser de Caetano Veloso, com sua capacidade inigualável de transformar em letras bonitas atéo cotidiano e o inefável. E quem não se recorda dos principais refrãos de “Ressuscita-me ”, cantada por Gal Costa com o novo título de “Amor”?

A primeira montagem teatral em Moscou: 1929.

 “O Percevejo”, obra teatral de vanguarda, modernista, questionadora, genial. Uma verdadeira sátira que se torna tragédia!

“A peça teatral mais sombria de Maiakovski. Nele todas as ilusões dos primeiros anos do regime socialista são evocadas com uma cor sinistra, e o próprio futuro comunista da humanidade é visto como um mundo asséptico, regrado, sem poesia”. Boris Schnaiderman. Diríamos distópico, mas com uma esperança no Renascimento: O Amor!

O simbolismo de Maiakovski aponta para um “futuro socialista” que, já então, após doze anos da Grande Revolução (1929), se apresenta ao poeta como triste e sem gosto, homogêneo e monocórdico.

Maiakovski, que após seu suicídio foi elevado por Stalin a “O Poeta da Revolução”, faz uma crítica acerba ao tratamento dado à arte pelo sistema, prenunciando os tempos sombrios do devir.

Era a noite de 13 de fevereiro de 1929: a primeira montagem teatral foi simplesmente genial, mas assustadora para a burocracia e para a União dos Escritores Proletários! A claque presente, comandada pelos konsomols (Juventude Comunista) não a aplaudiu!

Texto e roteiro: Vladmir Maiakovski. Direção de arte: Vsevolod E. Meyerhold.

Para a montagem contribuíram os vanguardistas Shostakovitch, (grande músico e maestro, autor da “Sinfonia 1905”, apresentada em praça pública durante o cerco nazista a Leningrado como o hino de resistência da Pátria Soviética, em 1942) e Rodtchenko, fotógrafo e artista plástico, o genial cenógrafo.

O enredo de “O Percevejo”.

“O Percevejo” era, ao mesmo tempo uma praga que tanto incomodava quanto representava a própria garantia de humanidade dentro da Revolução, já agora em franca e trágica transição para o burocratismo estatal.

“Cuidado, cidadão! ” Clama um bombeiro, “incêndios são causados por sonhos mal sonhados, por isso nunca leve para ler na cama Nadson e Jarov”, o último dos quais, rompendo com Maiakovski, se transformará nos anos 1930 num dos esteios do oficialismo na arte, o futuro manipulável do “realismo socialista”.

Na antevisão do poeta, o socialismo futuro que se plantava seria “desprendido” do álcool, do fumo, da liberdade, enfim do gosto de se viver livremente.

Um sistema socialista amorfo na garantia do pão, assim como da estupidez e da vulgaridade para a massa, e, por tudo isso, profundamente desumanizado.

Prissípkin, ex-operário, ex-membro do Partido, muda seu nome para o mais melodioso Skrípkin (de skripka, violino), para se casar com a manicure Elzevira, filha de uma cabeleireira enriquecida durante o período da Nova Política Econômica, com cujo dinheiro Prissípkin e o amigo Baian preparam um “casamento vermelho” (um casamento alegre).

Palavras da mãe da moça: “Minha filha, você ainda não tem o cartão do sindicato, então é melhor, como eu, também ficar quieta, calar a boca”, desnudando os privilégios formais que, já em 1929, corroíam a sociedade soviética.

Realizava-se um sonho: a “união do proletariado com a pequena burguesia”. Mas um incêndio extermina todos os personagens na noite do enlace!

Entre os cadáveres nota-se a falta de um que, pelo visto, fora consumido pelo fogo. Mas não era isso que acontecera.

Cinquenta anos após.

E num surpreendente achado Prissípkin é encontrado! Num longínquo futuro de 1979, congelado e intacto numa tina d’ água dos bombeiros, o corpo do ex-operário ressurgirá!

1979: o tempo da Federação Socialista da Terra, na distopia do futurista Maiakoviski!

Uma votação coletiva decide ressuscitá-lo. E junto com Prissípkin, ressuscita um belo e corpulento percevejo: o “Percevejus normalis”.

Prissípkin, o ressurreto, seria transformado em uma peça de museu, ou melhor, de zoológico! Entretanto, quando ele toma contato com o mundo que o recria, seu único desejo é retornar à rua Lunatcharski, n. 17!

Ou seja, quer voltar no tempo, retornar à “residência” do primeiro Comissário para a Educação e Cultura, o crítico literário Lunatcharski, renascer no ano da Revolução de 1917!

Afinal, “Para que viver? ” “Para o socialismo do futuro? ”

É um grito de socorro do poeta Maiakovski lançado ao vento, um pathos impossível de encontrar uma luz, a não ser no próprio suicídio.

E um professor, num futuro socialista, tentará em 1979 decifrar palavras do passado: “suicídio, o que é suicídio? ”, olha no dicionário e o que encontra como sinônimos? Servilismo…solidão…suicídio, ah, aqui está! ”.

Maiakovski antecipa sua própria tragédia pessoal: a bala na própria cabeça meses após.

Tudo se deturpa, também no socialismo, na ânsia pelo consumo.

A peça constitui uma clara crítica acerba da burocracia que sufoca, que privilegia aqueles que, com um cartão de sindicato, colocam-se acima do próprio povo. Maiakoviski vai ao fulcro do deslumbramento dessa parcela do “proletário ascendente e privilegiado”, criado pelo consumismo!

O vendedor de bonecas no mercado, aonde pessoas chegam como seres humanos e partem transformadas em “transportadoras de mercadorias”, anuncia: “bailarinas mecânicas, diretamente da ópera de Moscou…bonecas que dançam sob a direção de nosso Camarada Comissário”. Outro vendedor apregoa “ 105 histórias engraçadas de Tólstoi… por apenas 15 copeques”, liquidação do que aquele titã da literatura jamais escrevera: comédias!

E ainda: “Eu sou um homem de perspectivas históricas! Desprezo os costumes pequeno-burgueses como fitas, lacinhos, eu quero mesmo é uma Cristaleira! ”, diz o personagem central, preocupado com o próprio patrimônio e com certo estilo e poder de compra! Este é Prissipkin, ex- proletário, ex- membro do Partido, “que perdera a carteira do Partido (ou melhor, seu verdadeiro significado), mas que ganhara na loteria e nas ações do Estado”. Mantinha, por não ser tolo, a carteira sindical!

A seguir, Maiakovski desnuda a corrupção e a falta de transparência.

Um serralheiro diz a Prissipkin: “Segue meu conselho: ponha cortinas nas janelas! Aí você poderá abrir as cortinas e olhar a rua ou então, fechá-las e abocanhar as propinas”. E o mesmo serralheiro declama: “Eu trabalhei, há algum tempo, na construção de uma ponte para o socialismo. Mas eu me cansei e não terminei e, debaixo da ponte repousei. Na ponte cresceu grama que os carneirinhos comeram. Agora eu só quero descansar à beira do caminho”.

De volta a 1979, o dilema.

A Secretaria Central Epidemiológica, em 1979, possui um dilema que precisa:

“Como evitar o contágio com a bactéria da bajulação e da vaidade transmitida pelo percevejo, doença característica do ano de 1929? ” “ O mistério do lambe-botas poderia ressuscitar? ” Uma preocupação de apenas um primeiro momento; logo a seguir a sociedade do futuro glorificará o percevejo transmissor do puxa-saquismo e erguerá para ele um pedestal no zoológico, buscando alguém a quem ele possa picar infindavelmente para sua preservação.

Quanto ao ressuscitado, da jaula do zoológico onde o colocam para visitação pública, grita inutilmente: “Eu não pedi para ninguém me ressuscitar! Congelem-me novamente! ” “Por que estou sozinho na jaula? Camaradas, venham comigo”!

A resposta do Diretor é: ”Apliquem-lhe uma mordaça, para que não fale e não nos contamine”.

O Amor ressurge de um passado histórico, na voz maviosa de Gal Costa.

Dialeticamente, entretanto, o mesmo percevejo transmissor do puxa-saquismo, também trará para aquela sociedade mórbida do futuro outra bactéria do passado heroico, uma novidade chamada paixão, o amor, há muito extinto!

A primeira encenação brasileira de “O Percevejo”.

A música somente poderia ser de Caetano Veloso, com sua capacidade inigualável. E quem não se recorda dos principais refrãos de “Ressuscita-me ”, cantada por Gal Costa com um novo título: “Amor”?

“Ressuscita-me

Ainda que mais não seja

Porque sou poeta

E ansiava o futuro”.

“Ressuscita-me

Lutando contra as misérias

Do cotidiano

Ressuscita-me por isso”.

“Ressuscita-me

Quero acabar de viver o que me cabe

Minha vida

Para que não mais existam amores servis”.

“Ressuscita-me

Para que ninguém mais

Tenha de sacrificar-se

Por uma casa, um buraco”.

“Ressuscita-me

Para que a partir de hoje

A partir de hoje

A família se transforme

E o pai

Seja pelo menos O Universo

E a mãe

Seja no mínimo A Terra. ”

À destruição fascista apressemo-nos à Ressurreição! Para que ninguém mais tenha que sacrificar-se por um buraco!

Que o façamos inspirados pela voz de Gal Costa, a Encantada!

5 respostas

  1. Decida se uma mente,
    ensandecida
    pode vagar
    na decida, ao
    Inferno de Dante,
    Contradito porque frio,
    sem existência, na abstinência,
    Cinza agora côr
    Pois que o calor, a consumiu.
    A mente.
    Agora sem paixão.

  2. Infelizmente nao conheço essa peça de Maiakowski. Vou procurar para ler. Que visao ele ja tinha 1929!
    O consumismo é terrivel, mas só a pessoa consciente pode evitá-lo.

Deixe um comentário

O seu endereço de e-mail não será publicado.

Cadastre-se para receber novidades

Receba as novidades do site em seu e-mail

© 2022 por Carlos Russo Jr – Todos os direitos reservados